Cyborgs sind Hybride aus Mensch und Maschine. In den 80er Jahren hat Donna Haraway diese Figur mit ihrem Cyborg-Manifest zu Berühmtheit verholfen und seitdem sind diese Wesen eine beliebte Identifikationsfigur in der Science-Fiction. Doch Haraways eigentliches Anliegen war es, ein epistemologisches Werkzeug zu entwickeln, mit dem starre Grenzziehungen zwischen Mensch und Maschine aufgehoben werden können.

Ich möchte Haraways Konzept aus dem Cyborg-Manifest verwenden, um abstrakte Grenzziehungen in der Filmtheorie zu dekonstruieren. Ich möchte dies am Kino-Dispositiv vornehmen: Die verschiedenen Komponenten des Dispositivs, bestehend aus Zuschauer_innen, Leinwand und Projektionsapparat, werden meist getrennt voneinander betrachtet, doch eigentlich braucht es für die Illusionsbildung im Kinosaal ein Zusammenspiel der verschiedenen Elemente. In Bezug auf Haraway möchte ich die These aufstellen, dass die Kinozuschauer_innen für die Dauer der Filmvorführung zu Cyborgs werden, da sich die apparativen und gegenständlichen Elemente des Kinosaals mit den organischen der menschlichen Körper vermischen müssen, damit die Illusionsbildung gelingen kann.

Für meinen Vortrag werde ich zwei Filmtheoretikerinnen heranziehen. Während Vivian Sobchack argumentiert, dass phänomenologische Erfahrung im Kino dem Zusammenspiel von Leinwandgeschehen und Zuschauer_innenkörper entspringt, erklärt sich Christiane Voss die Entstehung eines scheinbar dreidimensionalen Bildes durch die sensorisch-affektive Resonanz der Zuschauer_innenkörper auf das Leinwandgeschehen.

Während bei Sobchack und Voss lediglich von einem Zusammenspiel von Leinwand und Zuschauer_innenkörper die Rede ist, möchte ich auch den technischen Apparat des Filmprojektors hinzunehmen. Erst durch das Zusammenwirken dieser drei Körper – Leinwand, Projektor, Zuschauer_innenkörper – kann es zu der besonderen Kinoerfahrung kommen. Die Verwandlung der Zuschauer_innen in Cyborgs, in denen Technik und Organismus miteinander verschränkt sind, ist Voraussetzung dafür.